Amerykańska piosenkarka i raperka Lizzo po raz kolejny zabrała głos w sprawie wpływu nowoczesnych technologii na rynek muzyczny. Artystka, znana z takich hitów jak ‘Truth Hurts’ czy ‘Good as Hell’, stwierdziła, że algorytmy stosowane przez platformy społecznościowe mają destrukcyjny wpływ na sposób, w jaki muzyka jest tworzona i konsumowana.
Krytyka algorytmicznych rekomendacji
Według Lizzo, obecny model działania serwisów takich jak TikTok, Instagram czy YouTube faworyzuje krótkie, łatwo przyswajalne treści, co zmusza artystów do dostosowywania swojej twórczości do wymogów algorytmów, a nie do własnej wizji artystycznej. W efekcie, jak podkreśla artystka, cierpi na tym różnorodność i głębia muzyki.
Badania przeprowadzone przez Uniwersytet w Cambridge w 2023 roku wykazały, że średnia długość utworów w czołowych rankingach streamingowych skróciła się o 15% w ciągu ostatnich pięciu lat. Eksperci wiążą to zjawisko właśnie z algorytmami, które promują treści utrzymujące uwagę słuchacza przez pierwsze 10-15 sekund.
Presja na artystów
Lizzo zwróciła uwagę na presję, jaką odczuwają młodzi muzycy, aby tworzyć treści wiralowe kosztem autentyczności. „To jakbyśmy mieli tworzyć muzykę dla robota, a nie dla ludzi” – miała powiedzieć artystka podczas jednego z wywiadów. Problem ten dotyczy nie tylko debiutantów, ale także uznanych gwiazd, które muszą walczyć o widoczność w natłoku codziennych publikacji.
Dane z raportu Międzynarodowej Federacji Przemysłu Fonograficznego (IFPI) za 2024 rok pokazują, że aż 68% artystów czuje się zmuszonych do częstszego publikowania treści w mediach społecznościowych, aby utrzymać kontakt z fanami. Wielu z nich przyznaje, że odbija się to negatywnie na jakości ich muzyki.
Możliwe rozwiązania
W odpowiedzi na te wyzwania, niektórzy muzycy zaczynają eksperymentować z alternatywnymi modelami dystrybucji, takimi jak platformy crowdfundingowe czy subskrypcyjne serwisy dla najbardziej oddanych fanów. Lizzo sugeruje, że kluczowe może być również edukowanie słuchaczy na temat wpływu algorytmów na ich muzyczne wybory.
„To nie jest walka z technologią, ale walka o to, by technologia służyła sztuce, a nie odwrotnie” – podsumowuje artystka.
Przyszłość przemysłu muzycznego może zależeć od znalezienia równowagi między wykorzystaniem nowoczesnych narzędzi a ochroną artystycznej wolności. Jak pokazuje przykład Lizzo, coraz więcej twórców jest gotowych publicznie dyskutować o tych wyzwaniach.
Foto: music-news.com
Leave a Reply