Platforma wyznacza jasne zasady współpracy z technologią generatywnej sztucznej inteligencji
Lyor Cohen, Globalny Szef Muzyki w YouTube, w swoim pierwszym w tym roku newsletterze potwierdził stanowisko firmy dotyczące sztucznej inteligencji, jednocześnie podkreślając konieczność budowania zabezpieczeń i walki z niskiej jakości treściami generowanymi przez AI. To rozwinięcie wcześniejszych deklaracji Neala Mohana, CEO YouTube, który wielokrotnie mówił o odpowiedzialnym wdrażaniu generatywnej AI na platformie.
Zielone światło dla innowacji, czerwone dla nadużyć
Cohen w jasny sposób określił, które zastosowania AI są przez YouTube mile widziane, a które zostaną zdecydowanie zwalczane. Firma chce wspierać twórcze i innowacyjne narzędzia AI, które pomagają artystom w procesie komponowania, produkcji czy nawet tłumaczenia tekstów na różne języki, zwiększając globalny zasięg ich muzyki.
Naszym celem jest wspieranie odpowiedzialnej innowacji, która szanuje prawa twórców i wzbogaca ekosystem muzyczny, a nie go osłabia
Jednocześnie platforma zobowiązała się do zdecydowanej walki z dwoma zjawiskami:
- Nieautoryzowane wykorzystanie wizerunku (Likeness Rip-Offs): YouTube zamierza rozwijać zaawansowane systemy wykrywania, które będą identyfikować i blokować treści wykorzystujące głos lub wizerunek artysty bez jego zgody.
- „Slop” – niskiej jakości AI-generated content: Terminem „slop” określa się masowo generowane, pozbawione wartości artystycznej treści, które zalewają platformy, utrudniając odkrywanie wysokiej jakości muzyki.
Wyzwania i przyszłość muzyki w erze AI
Stanowisko YouTube odzwierciedla szerszą dyskusję toczącą się w przemyśle muzycznym. Z jednej strony, wytwórnie i serwisy streamingowe widzą ogromny potencjał AI w optymalizacji procesów, personalizacji rekomendacji i tworzeniu nowych form ekspresji. Z drugiej, rośnie obawa przed dewaluacją praw autorskich i zalaniem rynku treściami, które mogą wypierać dzieła ludzkich twórców.
Cohen zapowiedział dalszą współpracę z partnerami z branży – wytwórniami, organizacjami zbiorowego zarządzania prawami autorskimi oraz samymi artystami – w celu wypracowania przejrzystych zasad i technologii. Ma to zapewnić, że rozwój AI w muzyce będzie przebiegał w sposób etyczny i zrównoważony, chroniąc interesy wszystkich zaangażowanych stron.
Decyzje YouTube, jako jednej z największych platform dystrybucji muzyki na świecie, mogą stać się wzorem dla całej branży. Wyznaczenie granic już na wczesnym etapie rozwoju technologii generatywnej AI jest kluczowe dla kształtowania przyszłości rynku muzycznego.
Foto: www.pexels.com
Leave a Reply